Film ve Nihilizmin Buluştuğu Yer


Silgi, yöneten Quentin Dupieux, muhtemelen “korku” olarak kategorize edilebilecek şeylere garip ve saçma bir dönüş. Telepatik yakıtlı bir cinayet çılgınlığına girmek için rastgele canlanan bir lastiğin kesinlikle gülünç öncülü, kendi içinde tuhaftır, bir “film içinde film” sekansı yaratan ekran izleyicisinin eklenmesinden bahsetmiyorum bile. Pek çok açıdan, Silgi gibi keskin korku filmleriyle benzer özellikleri paylaşıyor. Ormanda kabin veya köpekbalığı. Kısacası, bu filmlere gerçekten ihtiyaç yoktu ya da mutlaka bir istemek onlar için. Yine de neden olumsuzluk Kana susamış bir şekilde üreticileri kontrol eden çılgın, güce susamış canavarlar hakkında bir hikaye yazar mısınız? Niye ya olumsuzluk Açgözlü snarklarla dolu imkansız bir hava olayı hakkında bir resim mi yaratıyorsunuz? Silgi tam anlamıyla varlığının bütünlüğünü “nedensizlik” üzerine kurarak bu önermeyi bir adım öteye taşıyor. Bu filmi unutulmaz kılan şey -iyi ya da kötü anlamda size kalmış- dır-dir bu çok saçma.

GÜNÜN COLLIDER VİDEOSU

İLGİLİ: 2022’nin En Çok Beklenen 7 Korku Filmi Hala Geliyor

Dupieux tarafından yaratılan nihilizme övgü, aklı unutmaya bir çağrıdır; bir filmi “iyi” veya “kötü” yapan şeyin yapısını unutun. Ne bir film fikrinizi unutun meli olmak. Dupieux bunu açılış sahnesinin en başından vurguluyor. Bir polis aracının kameraya doğru ilerlediği, sandalyelerin bir engeli arasında gezindiği, sadece bir memurun garip bir monolog yapmak için bagajdan çıkması için görülüyor. Seyirciye, cevabı “nedensiz” olan bir dizi soru soruyor. Devam ederek, yaklaşmakta olan filmin tam da bu cevaba bir “saygı” olduğunu açıklayarak bitiriyor. Özetle, hayatın kendisi gibi, sinematografide aklın yeri yoktur. Aksine, her fiske veya şov, belirli bir kişinin sadece hayal gücü ve ilham kaynağıdır. Dolayısıyla filmin var olmak için bir nedene ihtiyacı olmamalıdır; film sadece dır-dir. Mantıksız, mantıksız daha fazla çalışmaya ihtiyacımız var. Bu şekilde izleyiciler, hiçliğin gülünçlüğünü basitçe deneyimleyebilecek ve tadını çıkarabilecekler.


eğer görmediyseniz Silgi, film hakkında gerçekten anlamanız gereken tek şey onun altında yatan tezdir: “sebepsiz” doktrini. Esasen film, absürtlükten sonra absürtlük yaratmaya odaklanıyor. Başlamak için, bir grup izleyiciye bir film izleyecekleri söylendi. Hangi film? Bir fikirleri yok. Ama bir tatlının ortasında dürbünle izliyor olacaklar. Bundan sonra ortaya çıkan şey, insan katliamı ve zehirli hindi şeklinde aptallıklarla dolu bir vahşi hayvan sürüsü. Seyirciye – siz de dahilsiniz – zeminin duyarlılık ve psişik güçlerle tamamlanmış canlı bir lastik üretmesine yol açan bu görünüşte rastgele olaylar dizisi gösteriliyor. Nasıl? Önemli değil. Bu referansları anlayıp anlamadığınıza bakılmaksızın, buradan anlamanız gereken tek şey Dupieux’un bu filmde akıcı ve sürekli bir olay örgüsü oluşturmak için çok az çaba sarf ettiğidir. Ve o bunu güzel – aptalca da olsa – yapan şey budur.


Şimdi muhtemelen Dupieux’un filminin nihilizm bağlamında ne anlama geldiğini merak ediyorsunuzdur. Bu terime aşina değilseniz, nihilizm, herhangi bir temel ahlak veya standart olmaksızın hayatın anlamsız olduğu inancıyla ilgilidir. Bu konsept sinematografi için ne yapabilir? Eh, kısaca: her şey. Bir filmi yapıbozuma uğrattığınızda ve iddialı unsurları –bir “şaheser” yaratmak için çok uğraşan bir yönetmen, çok fazla “sanatsal” gizli anlamlar, vb.- ortadan kaldırdığınızda, elinizde, yaratabileceğiniz çıplak kemikli boş bir sayfa kalır. “Nedensiz” kavramıyla, bir yazarın deney yapma, tamamen yeni ve devrimci bir şey yaratma özgürlüğü vardır.Sinematografinin bir amaca hizmet etmesi gerektiğine dair standart önermeye bağlı kaldığınızda, kendinizi bir kutuya – çok küçük, sıkıcı bir kutu. Filmler basit olabilir, akılsız olabilir. Bazen, izleyicinin aradığı şey tam olarak budur. Her şeyin altında yatan bir soru olması gerekmez.


bakmak istersen Silgi sanat açısından, sürrealizmi ele alalım. Dünyanın en ünlü sanatçılarından biri olan Salvador Dali, hiçbir anlam ifade etmeyen tablolar yarattı. Herhangi bir mantıksal algıdan yoksunlardı, ancak Dali bir devrimciydi ve öyle biliniyor; döneminin belirleyici bir sanatçısı. Sürrealizm ve nihilizm bu açıdan el ele gider. Onlar aile partisinde bahsetmediğin kuzenler. Dramayı getiriyorlar ve bunda çok iyiler. Sürrealizmi bu kadar büyük bir hareket yapan neydi? İnsanların sanatın görkemli öncüllerinden bir kaçışa ihtiyacı vardı. İzlenimcilik ve Rönesans günleri geride kaldı; mutlu cehalet zamanı yakındı ve izleyiciler can atıyordu O. Sanatsal ifade tam olarak bu demektir, bir ifade. Ne bir cümle, ne bir paragraf, ne on maddelik “bunu neden yaptım” açıklamalı ayrıntılı bir liste.


Bunu şimdi film ve nihilizmle ilişkilendirin: sanatın ve sinematografinin amacı, hiç olmamasıdır. Tabii, orada olabilmek olmak. Ama sonunda her şey anlamsızsa, ne anlamı var? Her ne olursa olsun, neden sadece sizi temsil ettiğini düşündüğünüz bir şey yapmıyorsunuz? Dupieux bunu ustalıkla yapıyor Silgi. Bu lastiğin insanlığa yaptığı yolculuk ve zahmetsizce dördüncü duvarı kırması, bu anlamsızlık fikrini tasvir ediyor. Bir filme bakabilmek ve cevapları formüle etmek zorunda olmamak güzel bir şey. Şimdi, nasıl Silgi yeni ve gelecek filmler için bir emsal teşkil ediyor mu? Yönetmenlerin, yapımcıların ve yazarların Dupieux’den not alması gereken şey basittir: fazla düşünmeyin. Bir vizyon varsa ve onu tamamlamanın araçları da varsa, o zaman yapın. İçinde David Loweryfilmi, Bir hayalet hikayesi, dünyevi bir ruh, bir buçuk saat boyunca boş bir evin etrafında dolanır. Benzer Silgi, bu arsa, şeylerin büyük şemasında hiçbir anlam ifade etmiyor. Ancak, eğlenceli mi? İzleyicilerin bir büyü için kendilerini kaybedebilecekleri bir film mi? Bu anlamsızlığın tadını çıkarmak için sıradanlıktan uzaklaşmak mı? Evet. İşte bu yüzden nihilizm ve film ideolojisi uyum içinde bir arada var olmalıdır. Film filmdir. O her şeydir ve hiçbir şeydir.


Dupieux, son derece anlamsız filminde, aslında hiçbir şey söylemeden en üst düzeyde açıklama yapıyor. Sonuç olarak, mevcut sinematografi dünyasının umutsuzca ihtiyacı olan şey, gösterişten vazgeçme çağrısıdır. Bir filmi bir şeyi kanıtlamak için çok uğraşan bir çalışmaya dönüştüren gereksiz unsurları kaybedin. Her sorunun bir çözümü veya her olay için bir son olması gerekmez. Gerçekte, hayat gerçekte böyle değil, değil mi? Her zaman bir sebep yoktur ve bazen yoktur herhangi bir şey. Film için önceden belirlenmiş kurallar yok, öyleyse neden varmış gibi davranalım? Yine, Dupieux’un gezinen lastiğinin vurguladığı şey, hiçliğin çekiciliğidir. Sınırsız sanat yapmak seçimdir; zekanın yokluğunda kaybolmak; “sadece çünkü” anlamsız imgeler yaratın. Sonuçta yarattığınız şey, bu sonsuz boyut ve uzay döngüsünde eğlendirmek veya zaman geçirmekten başka bir amaca hizmet etmez. Aklı sinematografiden ayırmak, gelişmemiş potansiyel için bir temel ortaya çıkarır. Nihilist bir zihniyeti benimsemek, tamamen taze ve yenilikçi bir şeyin doğuşuna yol açabilir. Bu şekilde Dupieux, filmin ne yapabileceği konusunda emsal teşkil ediyor. olmak ve böylece başkalarının onun izinden gitmeleri için “hiçbir sebep”e açık bir davet yaratır.


Korkunç Kediler İçin En İyi 9-Korku-Filmleri-özelliği

Korkunç Kediler İçin En İyi 9 Korku Filmi: ‘Çığlık’tan ‘Mutlu Ölüm Günü’ne

Sonrakini Oku


Yazar hakkında


Kaynak : https://collider.com/rubber-why-its-good-quentin-dupieux/

Yorum yapın